Atividades sobre Elementos da linguagem com gabarito — 6º ano, 7º ano, 8º ano, 9º ano (EF69AR25)
Quando recebo a EF69AR25 no planejamento, sei que o desafio não é apenas explicar o que é teatro clássico, popular ou contemporâneo. Preciso transformar palavras amplas da BNCC em situações que façam sentido para a turma: observar uma cena, comparar figurinos, perceber como uma história é organizada e defender uma leitura com pistas do que viu.
Na prática, eu não parto de definições para decorar. Parto de imagens, pequenos trechos, lembranças de festas populares, apresentações escolares e perguntas simples: o que esta cena comunica? De quando parecem ser essas roupas? A narrativa segue uma ordem esperada? Assim, a avaliação deixa de cobrar rótulos soltos e passa a verificar apreciação teatral.
O que a habilidade EF69AR25 pede, de verdade?
A EF69AR25 pede que o estudante reconheça que não existe um único jeito de fazer teatro e consiga analisar essas diferenças relacionando-as ao tempo e ao lugar em que uma montagem acontece. Em linguagem de professor, é levar a turma a comparar estilos cênicos — por exemplo, teatro clássico, tradicional, contemporâneo, popular e erudito — observando organização da narrativa, atuação, relação com o público, cenário, figurino e temas. Não basta dizer que algo é “moderno” ou “antigo”: o aluno precisa apontar indícios e explicar como eles ajudam a construir a estética da cena. Também é importante evitar generalizações, porque os estilos dialogam entre si, têm variações e podem revisitar o passado. O foco é aprimorar a apreciação: olhar uma peça com mais atenção, perceber escolhas artísticas e contextualizá-las no tempo e no espaço.
“Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.”
A habilidade pertence à unidade temática Teatro, no objeto de conhecimento Elementos da linguagem, e pode ser desenvolvida do 6º ao 9º ano. Para consultar o detalhamento e o acervo, indico a consulta completa do código EF69AR25.
Como trabalhar EF69AR25 em sala?
- Varal de imagens cênicas: imprimo ou projeto imagens de montagens, manifestações populares, cenas com figurinos de época e propostas contemporâneas. Em duplas, os estudantes levantam hipóteses sobre tempo, espaço, roupas, cenário e relação com o público. Depois, cada dupla justifica uma escolha usando elementos visíveis.
- Mesma história, dois estilos: proponho uma situação curta, como uma espera no ponto de ônibus. Um grupo encena com narrativa linear e convenções mais tradicionais; outro pode quebrar a ordem, falar com a plateia ou usar celular e sons gravados. Ao final, a turma compara as escolhas, sem decidir que um estilo é “melhor”.
- Figurino no papel: com revistas, lápis ou recortes, os alunos criam duas propostas para o mesmo personagem: uma com referências clássicas ou de época e outra atual. O essencial é escrever uma legenda explicando como cada figurino situa visualmente a montagem.
- Mapa do teatro próximo: peço que a turma recupere referências da comunidade: festejos, encenações religiosas, apresentações de escola, grupos locais ou vídeos vistos em família. Conversamos sobre como tradições e costumes aparecem na cena e por que isso ajuda a reconhecer o teatro popular.
Como avaliar essa habilidade?
Uma boa questão de EF69AR25 apresenta uma situação, imagem descrita ou pequeno texto e pede comparação baseada em evidências. Ela pode cobrar a diferença entre organização clássica e contemporânea, a função do figurino na construção visual ou a ligação do teatro popular com práticas culturais locais. O comando precisa deixar claro o aspecto analisado: narrativa, linguagem, figurino, público ou contexto.
Eu evito avaliar por frases absolutas, como “o teatro contemporâneo sempre...” ou “o popular é menos elaborado”. Também tomo cuidado para não reduzir teatro popular a humor, nem teatro erudito a algo automaticamente superior. Outro erro comum é perguntar apenas a definição de um estilo, sem contexto. Para esta habilidade, vale mais o estudante explicar por que uma característica sustenta sua comparação do que apenas memorizar um nome.
Questões prontas de EF69AR25 (com gabarito comentado)
1. Na escola, a turma viu uma comédia e um drama. Qual frase compara melhor a função dos personagens?
- ❌ A) A comédia mostra conflitos; o drama faz rir. Troca as funções mais comuns dos personagens de cada gênero.
- ✅ B) A comédia faz rir; o drama mostra conflitos. Na comédia, os personagens ajudam a divertir e fazer o público rir; no drama, mostram conflitos e sentimentos sérios.
- ❌ C) A comédia e o drama contam histórias iguais. A presença de personagens nos dois casos não significa que suas funções sejam iguais.
- ❌ D) A comédia traz tristeza; o drama traz alegria. Inverte os sentimentos geralmente associados aos dois gêneros.
- ❌ E) A comédia faz rir; o drama também faz rir. Considera que os dois gêneros têm a mesma função humorística.
2. No teatro clássico, as histórias costumam seguir regras fixas, com começo, meio e fim. No teatro contemporâneo, elas podem misturar cenas e mudar essa ordem. Qual diferença aparece no texto entre os dois teatros?
- ❌ A) Regras fixas só no final. Limita as regras à última parte da história.
- ✅ B) Regras mais fixas no clássico. O texto contrapõe a ordem fixa do clássico à possibilidade de misturar cenas no contemporâneo.
- ❌ C) Cenas iguais nos dois teatros. Misturar cenas não quer dizer que elas sejam iguais.
- ❌ D) Regras iguais nos dois teatros. Ignora a diferença central apresentada.
- ❌ E) Regras mais fixas no contemporâneo. Inverte as informações do texto.
3. Em uma peça teatral brasileira, o figurino pode seguir referências de outras épocas, com roupas e formas tradicionais, ou usar roupas atuais, relacionadas ao tempo presente. Essas escolhas ajudam o público a perceber o estilo visual da montagem. Considerando o período e a aparência das roupas, qual alternativa apresenta dois estilos de figurino teatral que podem ser comparados?
- ❌ A) Figurino de dança e figurino de música. Dança e música são linguagens artísticas, não estilos definidos pelo período e aparência das roupas.
- ❌ B) Figurino de drama e figurino de comédia. Drama e comédia são gêneros de peça, não estilos de figurino.
- ✅ C) Figurino clássico e figurino moderno. O clássico usa referências de épocas passadas; o moderno se aproxima das roupas e estilos do presente.
- ❌ D) Figurino de personagens e figurino de figurantes. São funções em cena, não estilos de figurino.
- ❌ E) Figurino de teatro e figurino de cinema. Teatro e cinema são linguagens ou meios de produção.
4. Compare o teatro popular brasileiro com o teatro erudito.
- ❌ A) O teatro popular é sempre mais sério. Ele pode ser leve e humorístico.
- ❌ B) Ambos têm a mesma estrutura formal. O teatro erudito geralmente apresenta estruturas mais rígidas.
- ❌ C) O teatro erudito é acessível a todos. Ele pode ser elitizado.
- ✅ D) O teatro popular reflete a cultura local. Ele se liga profundamente a tradições e costumes.
- ❌ E) Ambos são igualmente reconhecidos internacionalmente. O teatro erudito costuma ter mais reconhecimento fora.
5. Identifique a principal característica do teatro contemporâneo em comparação ao teatro tradicional.
- ❌ A) Uso de cenários grandiosos e complexos. Essa característica é mais comum no teatro tradicional.
- ✅ B) Foco na interação com o público. A interação é uma característica marcante do teatro contemporâneo.
- ❌ C) Narrativas sempre lineares e previsíveis. O contemporâneo muitas vezes rompe essa linearidade.
- ❌ D) Adoção de textos clássicos sem adaptação. É frequente que o contemporâneo adapte e reinterprete clássicos.
- ❌ E) Apoio exclusivo em figurinos elaborados. Figurinos podem ser importantes, mas não definem o contemporâneo.
6. Compare as diferenças entre o teatro tradicional e o teatro contemporâneo em termos de linguagem e abordagem.
- ❌ A) Ambos seguem rigorosamente os mesmos padrões. Cada um tem características próprias.
- ❌ B) O tradicional é mais flexível que o contemporâneo. O tradicional é frequentemente mais rígido.
- ✅ C) Contemporâneo explora novas mídias e interatividade. Essas inovações são marcas do teatro contemporâneo.
- ❌ D) O tradicional foca apenas em textos clássicos. Ele também pode incluir novas adaptações.
- ❌ E) Contemporâneo ignora o passado teatral. O contemporâneo dialoga com o passado.
Próximos passos para a aula
Depois dessas questões, eu escolheria uma imagem ou cena curta para uma análise coletiva e pediria uma justificativa escrita de três linhas. Se precisar variar níveis de dificuldade ou montar uma avaliação em poucos minutos, o acervo do GeraProva reúne 180 questões alinhadas a esta habilidade. Você pode começar pelo gerador de provas do GeraProva e criar sua conta no cadastro grátis.
Use estas questões como ponto de partida e adapte o contexto à sua turma: a melhor avaliação é aquela que abre espaço para o estudante observar, comparar e argumentar sobre o teatro que encontra dentro e fora da escola.
