32 Questões de Arte do UEL 2026

Na obra “Espaço virtual”, de Judith Lauand, formas geométricas, cores e linhas são organizadas em uma composição que não procura representar pessoas, paisagens ou objetos reconhecíveis. Essa característica se relaciona aos princípios da arte concreta, desenvolvida no Brasil a partir da valorização de elementos visuais autônomos, como cor, espaço, luz, ritmo e relações matemáticas. Embora algumas tendências posteriores tenham explorado a participação do público, essa interação não define, por si só, a proposta concretista. Com base no texto e na análise da obra mencionada, qual interpretação caracteriza adequadamente um princípio da arte concreta?

1. A) Na arte concreta, o significado principal da obra depende da participação física e da interação direta do público com seus elementos.
2. B) Na arte concreta, cores, formas, espaços e relações matemáticas podem ser organizados como elementos autônomos, sem a obrigação de representar objetos reconhecíveis.
3. C) Na arte concreta, cores e formas funcionam sobretudo como símbolos de sentimentos pessoais expressos espontaneamente pelo artista.
4. D) Na arte concreta, a composição geométrica serve principalmente para imitar a aparência ordenada dos objetos presentes na realidade.
5. E) Na arte concreta, cores, formas e espaços devem reproduzir de modo reconhecível pessoas, paisagens ou objetos do mundo.

Observe as descrições das duas imagens analisadas no contexto do Modernismo. Figura 1 — pintura de tema popular, com personagens representados de modo simplificado e frontal, cores intensas, formas contornadas e espaço organizado de maneira pouco realista, sem a exploração de pinceladas rápidas e espontâneas. Figura 2 — fotografia documental que registra jogadores de futebol reunidos antes de uma partida, preservando a aparência de um acontecimento esportivo situado em determinado momento histórico. Embora a fotografia possa ser reconhecida como linguagem artística em diferentes contextos, a simples organização dos jogadores no enquadramento não é suficiente para comprovar essa intenção. Com base nas características descritas e nos conhecimentos sobre o Modernismo, considere as afirmativas a seguir. I. A pintura da Figura 1 foi concebida com a gestualidade empregada no Expressionismo. II. A fotografia da Figura 2 apresenta-se como registro de um momento histórico. III. A pintura da Figura 1 apresenta aspectos da arte naïf, identificados tanto no assunto abordado quanto em sua configuração visual. IV. A disposição dos jogadores na fotografia da Figura 2 atesta, por si só, seu caráter de manifestação artística. Assinale a alternativa correta.

1. A) Somente as afirmativas I, II e IV são corretas.
2. B) Somente as afirmativas II e III são corretas.
3. C) Somente as afirmativas I e IV são corretas.
4. D) Somente as afirmativas I, II e III são corretas.
5. E) Somente as afirmativas III e IV são corretas.

Na pintura analisada, formas que sugerem rostos humanos aparecem entre manchas, áreas parcialmente apagadas e escorrimentos de tinta. A organização das cores, das linhas e das manchas não busca apenas reproduzir fielmente uma aparência: esses elementos participam da construção de sentidos. As deformações e os apagamentos também integram o procedimento do artista, que questiona modos convencionais de representar a figura humana e produz uma reflexão crítica sobre a própria representação pictórica. Com base no texto e na descrição da pintura, considere as afirmativas a seguir. I. Os elementos visuais e o modo como foram empregados são geradores de sentido. II. As manchas que atravessam a região dos rostos comprovam que a pintura abandona qualquer referência figurativa. III. O aspecto escorrido da tinta integra o processo de construção da pintura. IV. As deformações da figura humana participam da reflexão crítica do artista sobre a representação. Assinale a alternativa correta.

1. A) Somente as afirmativas I, II e III são corretas.
2. B) Somente as afirmativas III e IV são corretas.
3. C) Somente as afirmativas I e II são corretas.
4. D) Somente as afirmativas II e IV são corretas.
5. E) Somente as afirmativas I, III e IV são corretas.

Em uma atividade de História da Arte, os estudantes analisaram duas esculturas representadas em fotografias. A primeira, produzida no período barroco, apresenta uma figura humana com roupas e cabelos trabalhados em sulcos, dobras e relevos visíveis. A segunda, criada na arte contemporânea, mostra formas abstratas cuja superfície também apresenta ranhuras, saliências e variações de relevo. Apesar de pertencerem a períodos artísticos distintos, as duas obras são objetos tridimensionais, possuem partes fixas e não apresentam correspondência entre os lados. Na primeira, a figura está voltada para a frente; na segunda, a composição está orientada obliquamente. Com base no texto, assinale a alternativa que indica a característica comum às duas esculturas.

1. A) Simetria.
2. B) Lateralidade.
3. C) Bidimensionalidade.
4. D) Movimento.
5. E) Textura.

Observe as descrições de duas pinturas associadas a tendências da arte ocidental. A figura A apresenta personagens da Antiguidade romana organizados em uma composição simétrica, com linhas firmes, gestos controlados e valorização do dever cívico. A figura B mostra uma multidão em movimento durante uma revolta política, com contrastes intensos de luz e sombra, gestos expressivos e atmosfera dramática. Com base nessas características, analise as afirmativas a seguir. Relacione cada afirmativa à figura A ou B, conforme as características predominantes em sua composição. I. Organização equilibrada e valorização da ordem. II. Referência a valores cívicos da Antiguidade. III. Predomínio de controle formal e estabilidade visual. IV. Ênfase na emoção e na expressão individual. V. Representação dinâmica de um acontecimento político contemporâneo. VI. Uso de contrastes e movimento para produzir efeito dramático. Assinale a alternativa que apresenta a associação correta.

1. A) I-B, II-B, III-A, IV-A, V-B, VI-B.
2. B) I-A, II-A, III-A, IV-B, V-B, VI-B.
3. C) I-B, II-A, III-B, IV-A, V-B, VI-A.
4. D) I-A, II-A, III-B, IV-B, V-B, VI-A.
5. E) I-A, II-B, III-A, IV-B, V-A, VI-B.

Na passagem do século XIX para o XX, a escultura ocidental passou a questionar a representação fiel da natureza e os padrões acadêmicos. A exploração da matéria, a fragmentação da figura, o uso de objetos cotidianos e a participação do público tornaram-se estratégias de renovação artística. Considere as descrições de cinco obras e os perfis de seus respectivos artistas. Séries de obras: I. Figura humana em bronze, com partes do corpo aparentemente inacabadas e superfície marcada pelo trabalho manual, ressaltando a tensão e a expressividade da matéria. II. Forma alongada e abstrata, em bronze polido, que sugere o voo de uma ave sem reproduzir literalmente sua aparência. III. Objeto industrial de uso cotidiano, apresentado como obra de arte depois de retirado de sua função original e inserido no espaço expositivo. IV. Figura humana em movimento, construída por volumes que se prolongam no espaço e sugerem velocidade e simultaneidade. V. Objeto escultórico formado por placas metálicas articuladas, que pode ser manipulado pelo público e assume diferentes configurações. Artistas: A. Auguste Rodin: explorou a expressividade do corpo e deixou visíveis marcas do processo de modelagem e fundição. B. Constantin Brancusi: reduziu as formas a estruturas sintéticas e valorizou superfícies polidas e relações abstratas com a realidade. C. Marcel Duchamp: questionou a definição tradicional de obra de arte ao apresentar objetos comuns como readymades. D. Umberto Boccioni: associou a escultura às ideias futuristas de movimento, velocidade e continuidade espacial. E. Lygia Clark: desenvolveu objetos participativos, cuja forma se transforma pela ação do espectador. Com base nas características descritas, relacione cada obra da série de esculturas ao artista correspondente, escolhendo a sequência correta.

1. A) I-A, II-B, III-D, IV-C, V-E.
2. B) I-A, II-B, III-C, IV-D, V-E.
3. C) I-B, II-A, III-C, IV-D, V-E.
4. D) I-A, II-C, III-B, IV-D, V-E.
5. E) I-A, II-B, III-C, IV-E, V-D.