Questões BNCC EM13LGG203

— Minha letra também conta a história do bairro, mas o edital só aceita imagens de prédios antigos — disse Lia, grafiteira, durante audiência sobre pinturas nos muros de uma avenida. O regulamento municipal prevê apoio financeiro para intervenções visuais, mas exige temas figurativos ligados a símbolos oficiais. Moradores defenderam murais com memórias da região; outros alegaram que letras estilizadas e personagens não deveriam receber recursos públicos. Artistas lembraram que essas formas fazem parte da arte urbana e propuseram discutir, com a comunidade, os usos de cada muro. Ao final, os responsáveis anunciaram que reformularão os critérios do próximo edital.

Avalie, a partir dos conflitos descritos, a medida que torna o edital mais aberto ao reconhecimento de diferentes produções visuais.

— Chamam de panfleto porque circula em poucas cópias, mas cada página foi pensada para ser lida em sequência — explicou uma jovem editora durante reunião no centro cultural. O espaço prepara uma mostra de zines produzidos em diferentes bairros: publicações independentes, geralmente feitas em pequena tiragem. No primeiro rascunho do catálogo, apenas obras com editora comercial e registro formal apareciam como livros; as demais seriam reunidas na seção “material de apoio”. Os produtores solicitaram participar da seleção e apresentaram aspectos de suas criações, como colagens, escolhas tipográficas, escrita manual e organização das narrativas entre as páginas. A equipe do centro cultural precisa rever os critérios usados para apresentar essas publicações ao público.

Analise o conflito apresentado e identifique a decisão curatorial que amplia a legitimidade dos zines como produção artística e editorial.

— Meu poema foi feito para ser dito e ouvido, não apenas lido em silêncio — afirmou uma jovem autora durante a reunião de organização de uma feira literária. O regulamento do concurso aceitava somente textos impressos, com extensão mínima de dez páginas. Para os organizadores, essa exigência facilitava a comparação entre os trabalhos. Integrantes de um sarau da cidade contestaram a regra: em suas apresentações, a voz, os gestos e a reação do público participam da construção do poema. Parte do júri respondeu que não saberia comparar uma obra apresentada ao vivo com outra entregue em papel. A discussão passou a envolver o que poderia ser reconhecido como produção literária no evento.

Analise a disputa apresentada e identifique a medida que reconhece a poesia falada como prática artística legítima no concurso.

“Quando o olhar do público acompanha os sinais, o corpo não ilustra a cena: ele constrói seu ritmo”, afirmou uma atriz surda após a estreia de um espetáculo. Em uma crítica fictícia, o comentarista escreveu que a ausência de fala contínua prejudicava a qualidade teatral e que a Libras deveria servir apenas como apoio de acessibilidade. A companhia respondeu que os sinais definiram entradas, deslocamentos, direções de olhar e mudanças de luz durante os ensaios. Também informou que atores surdos e ouvintes participaram da criação, combinando sinais, voz, silêncio e movimento. Nas redes sociais, parte do público apoiou a crítica por considerar a fala o principal recurso do teatro, enquanto outra parte destacou que os elementos visuais organizavam a narrativa da peça.

Analise as posições apresentadas e interprete o sentido da disputa sobre a legitimidade da Libras na encenação.

— Se a inscrição exige faixa gravada em estúdio, quem cria música ao vivo com equipamentos digitais já começa em desvantagem — afirmou uma artista em reunião pública. O festival municipal seleciona apresentações para ocupar o palco principal da cidade. Na edição anterior, um júri formado apenas por profissionais de conservatórios destinou 18 das 20 vagas a grupos que possuíam álbum registrado e formação musical formal. Para a próxima edição, inscreveram-se criadores de beats, artistas de poesia falada e grupos que compõem coletivamente durante a apresentação. A curadoria defende que as regras atuais garantem “qualidade profissional”, enquanto os coletivos argumentam que elas reconhecem somente um percurso de criação. A organização precisa reformular o edital sem abandonar a avaliação das propostas.

Analise o conflito apresentado e identifique a medida que amplia a legitimidade de diferentes práticas artísticas no processo de seleção.

— Isso não é dança; é um clipe com cortes rápidos — disse um jurado ao comentar uma obra inscrita no Festival de Artes da cidade. Nesta edição, 58 trabalhos foram enviados; 20 se apresentavam como “videodança”, combinando coreografia, enquadramentos, montagem e trilha. O regulamento do festival, porém, separa as categorias em “Dança” (avaliada por presença cênica e técnica corporal) e “Audiovisual” (avaliado por roteiro e fotografia). As videodanças ficaram sem categoria e foram recusadas.

Em uma reunião aberta, artistas argumentaram que a linguagem híbrida depende tanto do corpo quanto da câmera e que a recusa reforça a ideia de que só formatos tradicionais merecem palco. Parte do júri respondeu que “misturar” confundiria o público e enfraqueceria a seriedade do prêmio. A organização precisa decidir como lidar com as inscrições híbridas na próxima edição.

Analise a disputa apresentada e identifique a decisão da organização que melhor enfrenta o problema de legitimidade, criando critérios de reconhecimento para a linguagem híbrida descrita.

— Isso não cabe numa biblioteca — disse um conselheiro, ao ouvir a proposta de abrir o auditório para um slam mensal. Para ele, poesia “de verdade” exige leitura silenciosa, livro publicado e métrica regular; o uso de microfone e batidas seria “show”, não literatura. A mediadora cultural respondeu que os participantes trazem textos autorais, seguem regras de tempo, recebem notas de um júri e que a performance vocal é parte da linguagem do gênero, assim como acontece em tradições de oralidade. Outro conselheiro concordou, mas questionou como justificar o investimento público sem “confundir” o público sobre o que a biblioteca deve abrigar. Ao final, sugeriu-se que a equipe encontrasse um modo de apresentar a atividade como produção literária e artística, sem transformá-la em um recital tradicional.

Com base no texto, identifique a ação que enfrenta a disputa por legitimidade apresentada, ampliando os critérios de reconhecimento da poesia sem descaracterizar o slam.

Quando um som passa a ser tratado como “música de verdade”? Após um festival de rua, a secretaria de cultura abriu uma reunião para escolher quais apresentações entrariam na programação oficial do teatro da cidade no mês seguinte. Entre as propostas, estava o set de uma DJ que misturava batidas eletrônicas com trechos de cantos gravados em feiras e instrumentos de sopro.

Na discussão, um conselheiro comentou que a apresentação “não tem formação séria por trás” e que “para estar no teatro, precisaria ter reconhecimento de conservatório e circuito tradicional”. A produtora do festival respondeu que a criação foi bem ensaiada, tinha pesquisa sonora e que o público reconheceu a proposta artística, mesmo fora dos espaços consagrados.

Identifique o critério de legitimação artística usado no argumento do conselheiro para aceitar ou rejeitar a apresentação na programação oficial.