Atividades sobre Processos de criação com gabarito — 6º ano, 7º ano, 8º ano, 9º ano (EF69AR27)

Quando recebo a EF69AR27 no planejamento, minha primeira reação é pensar em como não reduzir Teatro a decorar fala e apresentar uma cena no fim do bimestre. Na prática, esse código me convida a olhar para as escolhas que a turma faz: onde a cena acontece, como o público participa, que história será construída e quais recursos ajudam a criar sentido.

Também sei que transformar isso em atividade e avaliação dá trabalho. Nem toda escola tem palco, refletores ou caixa de som. Mas, justamente por isso, essa habilidade funciona muito bem no pátio, no corredor, na sala reorganizada e com objetos simples. O importante é criar, justificar escolhas e experimentar possibilidades.

O que a habilidade EF69AR27 pede, de verdade?

A EF69AR27 pede que eu leve os estudantes a pesquisar referências e a criar dramaturgias — isto é, modos de construir ações, conflitos, personagens, falas ou até cenas sem fala — e espaços cênicos para uma apresentação teatral. Não se trata apenas de reconhecer o que é palco, cenário ou roteiro: a turma precisa tomar decisões e perceber que elas mudam a experiência de quem assiste. Na linguagem do dia a dia, eu proponho que os alunos pensem: qual história queremos contar? O público vai ficar sentado, circular ou participar? A cena cabe na sala, no pátio, numa praça imaginada? Que luz, som, objetos e organização do espaço ajudam a ideia? O diálogo com o teatro contemporâneo abre espaço para montagens fora do palco frontal, participação da plateia, uso criativo do lugar e narrativas menos lineares. Vale para 6º, 7º, 8º e 9º anos, com a complexidade adequada à turma.

“Pesquisar e criar formas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.”

A habilidade pertence à unidade temática Teatro e ao objeto de conhecimento Processos de criação. Ela não exige uma superprodução: exige intenção artística, investigação e reflexão sobre as escolhas feitas.

Como trabalhar EF69AR27 em sala?

1. Mapa de cenas da escola. Eu divido a turma em grupos e peço que escolham um lugar possível para uma microcena: escada, pátio, biblioteca, porta da sala ou corredor. Cada grupo desenha uma planta simples, marca onde ficam atores e público e explica por que aquele espaço combina com a proposta.

2. Uma história, três espaços. Entrego uma situação curta, como “um estudante encontra um bilhete anônimo”. Os grupos encenam a mesma situação como palco frontal, cena em roda e cena itinerante. Depois, conversamos sobre proximidade, visibilidade e participação do público.

3. Dramaturgia de escolhas. A turma cria duas possibilidades para um conflito e, em um ponto da apresentação, a plateia escolhe qual caminho seguirá. É uma forma acessível de discutir dramaturgia interativa, ensaio e improvisação, sem depender de materiais caros.

4. Cena com três recursos. Com cadeiras, papel, celulares usados apenas como fonte de áudio quando permitido e a própria iluminação do ambiente, peço que o grupo construa uma atmosfera. A regra é justificar como cenografia, luz e som apoiam a cena.

5. Pesquisa com repertório. Podemos assistir a trechos curtos de registros teatrais ou pesquisar manifestações cênicas da comunidade. Eu peço que observem onde acontece a ação, como o público se organiza e que escolhas fogem do teatro convencional.

Como avaliar essa habilidade?

Uma boa questão de EF69AR27 precisa cobrar relações entre escolhas de criação e seus efeitos na cena. Em vez de perguntar somente uma definição decorada, vale apresentar uma situação: uma peça no pátio, uma plateia que decide rumos da história, uma praça transformada por luz e som. Então, o estudante analisa qual recurso atende à proposta e justifica mentalmente sua escolha.

Na prática criativa, eu observo se o grupo propõe uma dramaturgia coerente, organiza o espaço pensando no público, utiliza recursos com intenção e consegue explicar suas decisões. Um erro comum é avaliar apenas a qualidade da atuação ou a memorização das falas. Outro é considerar que cenário bonito equivale a bom espaço cênico. A habilidade pede processo: pesquisa, experimentação, escolha e revisão. Também evito exigir palco e materiais que a escola não possui.

Para montar avaliações alinhadas, há consulta completa do código EF69AR27, com questões para selecionar conforme o ano e o objetivo da aula.

Questões prontas de EF69AR27 (com gabarito comentado)

1. Em uma peça tradicional, o público fica diante de um palco frontal, com um cenário montado para representar um lugar, como uma sala. Em uma peça contemporânea, a apresentação pode acontecer no pátio da escola: o público circula, e as paredes e os objetos do local passam a fazer parte da cena.

Compare os espaços utilizados nas duas peças descritas no texto.

• ❌ A) A peça tradicional incorpora as paredes e os objetos do local, enquanto a contemporânea monta um cenário para representar uma sala. Isso troca as características dos dois espaços.
• ❌ B) As duas peças mantêm o público diante de um palco frontal e usam um cenário montado para representar uma sala. Apenas a peça tradicional é descrita assim.
• ❌ C) A peça tradicional permite a circulação do público, enquanto a contemporânea mantém o público diante de um palco frontal. A alternativa inverte o texto.
• ❌ D) A peça contemporânea precisa acontecer em um palco frontal, sem utilizar as paredes e os objetos do local. O pátio e seus elementos são parte da proposta contemporânea.
• ✅ E) A peça tradicional organiza um cenário para representar um lugar, enquanto a contemporânea aproveita o próprio local como parte da cena. Essa é a comparação correta.

2. Analise a relação entre espaço cênico e público em uma apresentação teatral.

• ❌ A) O espaço não influencia a percepção do público. A disposição espacial molda a experiência de assistir.
• ❌ B) Espaços abertos sempre são melhores. O melhor espaço depende da proposta da peça.
• ✅ C) A disposição do público afeta a dinâmica da peça. Proximidade e ângulo mudam a recepção.
• ❌ D) Não há relação entre cenário e público. O cenário pode favorecer interação e envolvimento.
• ❌ E) Cenários elaborados distraem o público. Quando bem planejados, eles enriquecem a experiência.

3. Identifique a relação entre o teatro e a literatura na construção de roteiros.

• ❌ A) Teatro não se relaciona com literatura. Muitas peças adaptam ou dialogam com obras literárias.
• ❌ B) A literatura é sempre mais complexa que o teatro. As duas linguagens têm complexidades próprias.
• ✅ C) Literatura fornece a estrutura para o roteiro. Muitos roteiros se baseiam em obras literárias.
• ❌ D) Teatro ignora a narrativa literária. Ela é referência importante para muitas criações.
• ❌ E) Roteiros não precisam de literatura. Embora possam nascer de outras fontes, a literatura frequentemente inspira roteiros.

4. Identifique os elementos fundamentais que compõem um espaço cênico no teatro contemporâneo.

• ❌ A) Roupas dos atores. O figurino é importante, mas não define o espaço cênico.
• ❌ B) Decoração interna. Pode influenciar, mas não é o elemento fundamental indicado.
• ✅ C) Iluminação e som. Esses elementos são cruciais para criar ambiente e delimitar a cena.
• ❌ D) Texto da peça. Ele compõe a dramaturgia, não o espaço físico.
• ❌ E) Direção de cena. Direção é uma função de criação, não um elemento espacial.

5. Em uma mostra de Arte, uma turma apresenta uma peça sobre as escolhas de jovens diante de situações de pressão social. O grupo decide que a principal inovação da montagem será romper a separação tradicional entre palco e plateia: em determinados momentos, os espectadores poderão escolher entre dois caminhos para a história, e os atores deverão continuar a cena de acordo com a decisão mais votada. Assim, a reação do público modificará o desenvolvimento da apresentação em tempo real.

Com base no texto, qual recurso dramatúrgico atende diretamente à proposta de inovação definida pela turma?

• ❌ A) Apresentação de um monólogo contínuo sem participação dos espectadores. Isso exclui as decisões do público.
• ✅ B) Interação do público na escolha dos caminhos da história. O recurso modifica a narrativa em tempo real e rompe a separação tradicional.
• ❌ C) Construção de diálogos tradicionais entre personagens previamente definidos. Diálogos não garantem escolhas da plateia.
• ❌ D) Utilização de um cenário fixo durante toda a apresentação. Um cenário fixo não cria participação do público.
• ❌ E) Manutenção de uma narrativa linear com desfecho previamente definido. Isso contraria a mudança de rumo escolhida pelos espectadores.

6. Em uma oficina de teatro contemporâneo, estudantes planejam uma apresentação em uma praça, sem palco convencional. O projeto prevê estruturas móveis para organizar o espaço dos atores e do público, mudanças de luz para delimitar áreas e criar atmosferas e uma composição de sons gravados e ao vivo para marcar as ações. O grupo decide usar roupas neutras, sem caracterização específica, e trabalhar com poucos objetos. Nesse projeto, a professora destaca que a organização visual do espaço, o desenho da luz e a construção sonora são indispensáveis para que a proposta cênica funcione.

Com base no texto, qual conjunto reúne os elementos essenciais para a criação do espaço cênico proposto pelo grupo?

• ❌ A) Palco, plateia e divulgação. A proposta ocorre sem palco convencional, e divulgação não é elemento de criação cênica.
• ✅ B) Cenografia, iluminação e sonoplastia. Esses recursos organizam visualmente a praça, criam atmosferas e constroem a dimensão sonora.
• ❌ C) Atuação, maquiagem e ensaio. São práticas de preparação e execução, não os recursos espaciais destacados.
• ❌ D) Figurino, roteiro e direção. O grupo usa roupas neutras, e esses itens não correspondem aos componentes espaciais centrais.
• ❌ E) Texto dramático, elenco e personagem. A alternativa desloca o foco para narrativa e participantes, não para a organização do espaço.

Próximos passos

Eu começaria com uma microcena de cinco minutos e uma pergunta simples: “como o espaço muda o que o público sente?”. Depois, posso ampliar para roteiro, interação e apresentação. Para ganhar tempo no planejamento, uso o gerador de provas do GeraProva e seleciono itens alinhados à habilidade.

As questões são um ponto de partida: adapte linguagem, mediação e complexidade à sua turma. Se quiser organizar uma avaliação com rapidez, faça seu cadastro grátis e experimente o GeraProva.